L'Ensemble Instrumental de Montluçon
Créé en 2001 à l’initiative de Christophe Millet alors Directeur de l’Ecole Nationale de Musique de Montluçon avec le soutien des élus de la ville, l’Ensemble Instrumental de Montluçon a vu le jour lors d’une saison inaugurale qui a marqué un tournant dans la vie culturelle locale.
A présent porté par Montluçon Communauté en partenariat avec le Théâtre Gabrielle Robinne, il a été conçu dès l’origine comme un organe de diffusion majeur de la scène montluçonnaise. En réunissant ces musiciens professionnels au sein d’une formation de qualité, l’ensemble met aujourd’hui en valeur l’excellence artistique des professeurs du Conservatoire André Messager, offrant ainsi au public des concerts exigeants et accessibles, tout en affirmant le rôle central du Conservatoire dans le rayonnement culturel de Montluçon.
A présent porté par Montluçon Communauté en partenariat avec le Théâtre Gabrielle Robinne, il a été conçu dès l’origine comme un organe de diffusion majeur de la scène montluçonnaise. En réunissant ces musiciens professionnels au sein d’une formation de qualité, l’ensemble met aujourd’hui en valeur l’excellence artistique des professeurs du Conservatoire André Messager, offrant ainsi au public des concerts exigeants et accessibles, tout en affirmant le rôle central du Conservatoire dans le rayonnement culturel de Montluçon.
Instruments de la famille des cordes
- 4 violonistes dont Margaux et Natacha, professeures au Conservatoire André Messager
- 2 altistes dont Sarah, professeure au conservatoire André Messager
- 1 violoncelliste: Bénédicte, professeure au Conservatoire André Messager
- 1 contrebassiste: Emmanuel, professeur au Conservatoire André Messager
Instruments de la famille des bois
- 1 hautboïste qui jouera également du cor anglais: Solveig, professeure au Conservatoire André Messager
- 2 flutistes: Céline et Isabelle, professeures au conservatoire André Messager
- 1 bassoniste: Aurélien, professeur au Conservatoire André Messager
- 1 clarinettiste: Taeko, professeure au Conservatoire André Messager
Instruments de la famille des cuivres
- 1 trompettiste : Aurélien, professeur au Conservatoire André Messager
- 1 corniste : Jean-Luc, professeur au Conservatoire de Bourges
- Pas de tromboniste ni de tubiste pour cette fois.
- Raphael et Renaud sont toutefois également professeurs au Conservatoire André Messager.
Instruments de la famille des percussions
Alain, percussionniste, professeur au Conservatoire André Messager
Un chef d'orchestre et un guitariste soliste
Nicolas et Christophe, professeurs au Conservatoire André Messager
La ronde des timbres
Le timbre désigne la nature d’un son.
Le timbre est au son ce que
la couleur est à la peinture.
Le timbre est au son ce que
la couleur est à la peinture.
Le timbre est composé d’un son principal (fondamental) et de quantité d'autres sons appelés: « harmoniques ».
La répartition de ces harmoniques détermine le timbre d'un son, tout comme le mélange nuancé de couleurs primaires détermine la couleur d’une peinture.
Le timbre découle directement de phénomènes physiques produits par la mise en vibration de matériaux de natures différentes (cordes, roseaux, peaux, lèvres du musicien, cordes vocales) mais aussi de la façon dont ils sont mis en vibration (par frottement, pincement, souffle, percussion…) et encore de la nature des matériaux amplificateurs et des formes choisies pour fabriquer les instruments (bois, metal…). Ils transmettent la vibration au milieu atmosphérique (puisque nous ne sommes pas des poissons… ). Le milieu véhicule la vibration jusqu’à nos oreilles puis la communique par sympathie à nos tympans.
Les musiciens empruntent des qualificatifs souvent attribués à d’autres sens… Ainsi, un violon et une flûte peuvent jouer le même La (produire un son à la même fréquence), mais leur timbre diffère radicalement: l’un est plus brillant et soyeux, l’autre plus rond et aérien.
C’est par le timbre que l’on reconnaît instantanément un piano, une voix ou une guitare.
La répartition de ces harmoniques détermine le timbre d'un son, tout comme le mélange nuancé de couleurs primaires détermine la couleur d’une peinture.
Le timbre découle directement de phénomènes physiques produits par la mise en vibration de matériaux de natures différentes (cordes, roseaux, peaux, lèvres du musicien, cordes vocales) mais aussi de la façon dont ils sont mis en vibration (par frottement, pincement, souffle, percussion…) et encore de la nature des matériaux amplificateurs et des formes choisies pour fabriquer les instruments (bois, metal…). Ils transmettent la vibration au milieu atmosphérique (puisque nous ne sommes pas des poissons… ). Le milieu véhicule la vibration jusqu’à nos oreilles puis la communique par sympathie à nos tympans.
Les musiciens empruntent des qualificatifs souvent attribués à d’autres sens… Ainsi, un violon et une flûte peuvent jouer le même La (produire un son à la même fréquence), mais leur timbre diffère radicalement: l’un est plus brillant et soyeux, l’autre plus rond et aérien.
C’est par le timbre que l’on reconnaît instantanément un piano, une voix ou une guitare.
Appréciez la saveur du timbre de chaque instrument de la vidéo ci-dessous.